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“顺三条少年”系列 180cm×100cm |
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“顺三条少年”系列 140cm×160cm |
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“顺三条少年”系列 100cm×100cm |
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“顺三条少年”系列 140cm×160cm |
画家简介
袁俐 1997年山东艺术学院美术系油画专业毕业,2002年山东艺术学院美术系油画专业研究生毕业。
中国美术家协会会员。曾任教山东艺术学院美术学院油画系,副教授,山东省青年美协副主席、山东省油画学会理事。现就职于北京市工贸技师学院轻工分院艺术系袁俐油画工作室。
专家评说袁俐油画
陶咏白(中国艺术研究院美术研究所研究员)
2008年初夏,在一个繁花似锦的画展上,袁俐的油画就像从荷花淀中吹来的一股清风,带着清香和笑声,明快亮丽的色彩,流畅洒脱的用笔,恢谑乐观的人物造型,画面洋溢着乐观、健康,朴实、爽朗的气息。袁俐超越了“照相式”模拟,创造性地把自己的真切感受熔铸成了独特的艺术语言。
闫平(中国美术家协会副主席、油画艺委会委员,中国人民大学艺术学院教授)
“北方有佳人,绝世而独立。”袁俐在我眼中就是一个勤奋而自信的佳人学生。袁俐的画看上去不像一些女画家的作品,几乎没有自传性的特征。她是一个内心十分热烈又渴望交融的人,于是她试着用绘画的方式同天地万物交流。在她早些年的作品里,我看到她先试着同大朵大朵的荷花交谈,那些单纯的用笔,那些用纯净的颜色画出的荷花热情奔放却呈现出孤寂,分明画出了她心中的渴望与孤独。
沈行工(中国油画学会常务理事,江苏省油画学会名誉主席)
在袁俐的油画中,造型的简约及适度夸张,色彩的饱和及对比度强化,使其作品呈现出十分鲜明的表现性。她的油画作品给人的感觉是爽朗而明亮的,有一种蓬勃的生机。
毛岱宗(山东省美协副主席,山东美协油画艺委会主任)
袁俐是一个能把自己孩童时期的绘画本能跟成年后的艺术表现贯通的画家,这是天赋异禀的标志。从她的绘画中可以看到这样一些特点:造型的完形特色；用色有孩子般的纯真；画中永远有趣味。袁俐自小迷恋画画,至今童心不泯,穿越四十多年,真是难得。
郭晓川(中国艺术研究院美术研究所研究员)
袁俐的作品颇具精神内涵,富有思想启发价值。引人思考的作品,胜于廉价平庸的抒情；充满人文关怀的作品,让扭捏作态的无病呻吟显得无聊空洞。袁俐这部分作品风格生涩,人物表情不苟言笑,线条刚硬直接,穿透力强,格调不俗。
罗一平(中国美术家协会策展委员会副主任,广东美术馆馆长)
袁俐数年来一直以荷塘、田园、乡民、孩童为题旨,创作了大量的作品。应该说这些作品,有她看到的、画下的及拍下的现实之启迪与依据。然而,作品展示给我们的更多是其个人认知和表现的结果。这种认知和表现,通过其自己的语言表述系统、图式结构与表现方式,在一定程度上直接与心灵、精神相沟通。它折射出画家精神层面的某些片段与心灵深处的所思所想。
赵力(中央美术学院教授、博士生导师、艺术管理与教育学院副院长)
对袁俐来说,生活就是画画,画画就是生活。在她的眼里,周围的一切都能入画。当一种状态成为一种习惯,一切便显得那么顺理成章。因此,画家的这一类作品所展示的就是某种亲和化的“天地”,由平常生活中一些激动、惦念、回忆所组成的图像景观。在这些细腻动人的人物与静物的无声世界中,袁俐以特有的写意笔调、厚涂的色彩堆积集中体现并确立了风格。袁俐也不断地进行独立思考,着手将个人性的体验与社会化的主题相融合。
陈仁寿(台北晴山艺术中心主持)
鲜明、愉悦的色彩,总是带给人们视觉的吸引,但缺乏人文内涵的绘画,将会让人们快速遗忘。袁俐的绘画色彩就如其人,在她脸上总带着朴实的笑容,那阳光般的热情、善良的心都完全显露在方寸画布上。袁俐没有受复杂多变的社会环境牵绊,她走向户外,在自然生活中选择了创作方向,相信这是正确之路。
卜洪(中国收藏家网站主编)
就像电影导演张艺谋善于拍摄农民生活一样,很多中国油画家也存在着乡土情结。罗中立苦难艰辛的“父亲”,王沂东田园诗般的农家女,已经成为中国当代油画艺术的经典。新生代油画家袁俐笔下的农民让我耳目一新,鲜艳的色彩,自信的笔触,标志性红脸蛋上的笑容,健康热情的人物,充满了朴素的亲和力和幽默感。当然这些原因还不足够让我下决心收藏这些刚刚进入市场的作品,让我最终作出决定的原因是作品的朴实与单纯。画家不是去满足某些西方人对中国人的主观想象,她画的是自己最真实最直接的感受,她表现的是正在进入小康社会的现代农民。
袁俐 1997年山东艺术学院美术系油画专业毕业,2002年山东艺术学院美术系油画专业研究生毕业。
中国美术家协会会员。曾任教山东艺术学院美术学院油画系,副教授,山东省青年美协副主席、山东省油画学会理事。现就职于北京市工贸技师学院轻工分院艺术系袁俐油画工作室。
专家评说袁俐油画
陶咏白(中国艺术研究院美术研究所研究员)
2008年初夏,在一个繁花似锦的画展上,袁俐的油画就像从荷花淀中吹来的一股清风,带着清香和笑声,明快亮丽的色彩,流畅洒脱的用笔,恢谑乐观的人物造型,画面洋溢着乐观、健康,朴实、爽朗的气息。袁俐超越了“照相式”模拟,创造性地把自己的真切感受熔铸成了独特的艺术语言。
闫平(中国美术家协会副主席、油画艺委会委员,中国人民大学艺术学院教授)
“北方有佳人,绝世而独立。”袁俐在我眼中就是一个勤奋而自信的佳人学生。袁俐的画看上去不像一些女画家的作品,几乎没有自传性的特征。她是一个内心十分热烈又渴望交融的人,于是她试着用绘画的方式同天地万物交流。在她早些年的作品里,我看到她先试着同大朵大朵的荷花交谈,那些单纯的用笔,那些用纯净的颜色画出的荷花热情奔放却呈现出孤寂,分明画出了她心中的渴望与孤独。
沈行工(中国油画学会常务理事,江苏省油画学会名誉主席)
在袁俐的油画中,造型的简约及适度夸张,色彩的饱和及对比度强化,使其作品呈现出十分鲜明的表现性。她的油画作品给人的感觉是爽朗而明亮的,有一种蓬勃的生机。
毛岱宗(山东省美协副主席,山东美协油画艺委会主任)
袁俐是一个能把自己孩童时期的绘画本能跟成年后的艺术表现贯通的画家,这是天赋异禀的标志。从她的绘画中可以看到这样一些特点:造型的完形特色；用色有孩子般的纯真；画中永远有趣味。袁俐自小迷恋画画,至今童心不泯,穿越四十多年,真是难得。
郭晓川(中国艺术研究院美术研究所研究员)
袁俐的作品颇具精神内涵,富有思想启发价值。引人思考的作品,胜于廉价平庸的抒情；充满人文关怀的作品,让扭捏作态的无病呻吟显得无聊空洞。袁俐这部分作品风格生涩,人物表情不苟言笑,线条刚硬直接,穿透力强,格调不俗。
罗一平(中国美术家协会策展委员会副主任,广东美术馆馆长)
袁俐数年来一直以荷塘、田园、乡民、孩童为题旨,创作了大量的作品。应该说这些作品,有她看到的、画下的及拍下的现实之启迪与依据。然而,作品展示给我们的更多是其个人认知和表现的结果。这种认知和表现,通过其自己的语言表述系统、图式结构与表现方式,在一定程度上直接与心灵、精神相沟通。它折射出画家精神层面的某些片段与心灵深处的所思所想。
赵力(中央美术学院教授、博士生导师、艺术管理与教育学院副院长)
对袁俐来说,生活就是画画,画画就是生活。在她的眼里,周围的一切都能入画。当一种状态成为一种习惯,一切便显得那么顺理成章。因此,画家的这一类作品所展示的就是某种亲和化的“天地”,由平常生活中一些激动、惦念、回忆所组成的图像景观。在这些细腻动人的人物与静物的无声世界中,袁俐以特有的写意笔调、厚涂的色彩堆积集中体现并确立了风格。袁俐也不断地进行独立思考,着手将个人性的体验与社会化的主题相融合。
陈仁寿(台北晴山艺术中心主持)
鲜明、愉悦的色彩,总是带给人们视觉的吸引,但缺乏人文内涵的绘画,将会让人们快速遗忘。袁俐的绘画色彩就如其人,在她脸上总带着朴实的笑容,那阳光般的热情、善良的心都完全显露在方寸画布上。袁俐没有受复杂多变的社会环境牵绊,她走向户外,在自然生活中选择了创作方向,相信这是正确之路。
卜洪(中国收藏家网站主编)
就像电影导演张艺谋善于拍摄农民生活一样,很多中国油画家也存在着乡土情结。罗中立苦难艰辛的“父亲”,王沂东田园诗般的农家女,已经成为中国当代油画艺术的经典。新生代油画家袁俐笔下的农民让我耳目一新,鲜艳的色彩,自信的笔触,标志性红脸蛋上的笑容,健康热情的人物,充满了朴素的亲和力和幽默感。当然这些原因还不足够让我下决心收藏这些刚刚进入市场的作品,让我最终作出决定的原因是作品的朴实与单纯。画家不是去满足某些西方人对中国人的主观想象,她画的是自己最真实最直接的感受,她表现的是正在进入小康社会的现代农民。