◆“端鼓腔”是湖区渔民在长期生活中形成的以敬神、娱人为内容,以歌舞、祭祀活动为载体,含有历史、宗教、民俗、艺术等诸多文化内容的传统俗文化活动。
◆针对“端鼓腔”缺乏继承人的困境,东平县积极探索“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的路子,借助各类节庆进行展演,让“端鼓腔”最大限度走进人们的视野,实现文化和旅游互促共赢。
□ 本报通讯员 陈淑锋
“张口别骂年尊老,抬手别打少年人。骂了年老折阳寿,打了少年结冤仇……”东平端鼓腔第21代传人丁立新在接受采访时,左手端着一面奇怪的单面鼓,右手拿一根纤细竹篾击打,随着有节奏的鼓点,开始了说唱表演。
这种由“敬河神”衍变而来的民间小调叫“端鼓腔”,流传于东平湖、微山湖和运河两岸,起源于唐朝贞观年间,盛行于清代康乾年间。2010年6月,“端鼓腔”被列入国家级非物质文化遗产名录。
源于祭祀河神的渔民娱乐剧
丁立新,1965年出生,1985年师承王春成学习“端鼓腔”。据他介绍,“端鼓腔”是流行于山东微山湖、东平湖两大湖泊中渔民独有的曲艺形式,流传于东平湖的端鼓腔系清后期由微山湖传入。它与渔民的生活息息相关,并相对独立,自成体系。“端鼓腔”源于祭祀河神,后也成为渔民娱乐的一种杂剧。
“端鼓腔”因为祭祀因素,含有宗教色彩,只有男性演员,女角则由男性扮演。同时,拘于演出场地狭窄,演员较少,表演乐器、形式单一,一度广泛流传于东平湖周边的渔民村庄。它的伴奏乐器是一面或几面像芭蕉扇形状的单面羊皮鼓,表演者将鼓端在手中,边击鼓边演唱,故名“端鼓腔”。
在东平县城西北方向40华里的老湖镇老湖村,被认为是东平“端鼓腔”的发源地。老湖村村支书王云福告诉记者,丁立新的师傅王春成已经离开老湖村16年了,带着他的羊皮鼓去了东营广利港捕鱼。丁立新说,自己虽然是代表性传承人,但是一直到今天,他仍然未能达到师傅的水平。
在电话采访中,60岁的王春成告诉记者,他从记事起就跟着父亲学唱“端鼓腔”,在以前娱乐活动贫乏的时代,“端鼓腔”就是渔民们少有的娱乐活动之一。作为渔民,学唱“端鼓腔”几乎是和学打渔一起完成的。
“我小时候最盼望的,除了过年就是每年敬河神的日子了,虽然年幼时并不明白唱的什么,但村里男女老少一起看唱戏非常热闹。”王春成说。
学唱全凭渔民祖辈口口相传
“端鼓腔”是湖区渔民在长期水上生产和生活习俗中形成的以敬神、娱人为内容,以歌舞、祭祀活动为载体,含有历史、宗教、民俗、艺术等诸多文化内容的传统俗文化活动,有着珍贵的历史价值和丰厚的文化底蕴,是湖区历史文化见证和研究湖区发展变化的重要史料。
端鼓腔早期主要用于渔民续家谱、敬神、请愿、还愿等活动,而后逐渐演变成了渔民开网渔猎、新船下水、婚庆喜事以及年节聚会等重大活动时所必需的项目。
端鼓腔常用的曲牌是7字韵和10字韵,如《七字韵》、《十字韵京调》、《念佛调》、《榔头调》等。词都是靠渔民祖辈口传心授流传,现保留下来的剧目有《刘文龙赶考》、《张郎休妻》、《张秀英打嫁妆》等。
老湖村渔民王春柱告诉记者,他的父亲和大爷都是唱“端鼓腔”的“名家”,他们教徒弟唱戏的时候,比私塾里的先生还要严格。“唱词非常难背,渔民们大多没有文化,对内容也只是一知半解,能出师的都是靠死记硬背。”王春柱说,每一段“端鼓腔”都源于一个传说,戏里的人物和故事也大多是靠想象出来的,没人知道长得什么样,学唱戏的渔民只有自己去设计服装和动作。
丁立新学习“端鼓腔”是1986年,那时仍然没有任何文字书籍,全部都是跟着师傅一句一句学的,从唱词到动作,从化妆到打鼓,靠的也是死记硬背。
“端鼓腔”的唯一伴奏乐器就是羊皮鼓,每个唱段除了唱词和故事不一样之外,鼓点也是不断变化的,看似简单的一面鼓,却独自承担了所有的演奏。“和背唱词相比,学习打鼓更难,别说不同的唱段鼓点不同了,就是同一个唱段里,每一个情节、每一句唱词所配的节奏都是不一样的,连打鼓的时候让鼓面转几圈、摇动几下垂环都是有讲究的。”丁立新说。
以节庆展演促文旅共赢
老湖村村支书王云福曾找了一些会唱“端鼓腔”的老人口述,让自己的儿子一字不漏地记录下来,整理了几十个唱段,被他像收藏宝贝一样压在衣柜底下。不过,文字可以记录下唱词,但是打鼓的节奏和演唱身法是无法依靠它传承的。
丁立新告诉记者,现在最大的问题是缺乏继承人,年轻人失去了对‘端鼓腔’的兴趣,要么外出求学,要么出去打工,村里已经很久没有人学唱“端鼓腔”了,没有继承人就面临失传。他目前正在整理“端鼓腔”唱段,形成电子版,出版书籍,便于传播。
针对“端鼓腔”的困境,东平县积极探索“保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”的路子,投入专项资金,构建交流、培训平台,每年借助龙舟赛、采摘节等各类节庆进行展演,让“端鼓腔”最大限度走进人们的视野,实现文化和旅游的互促共赢。